Démarche artistique Au cours des 25 dernières années, ma pratique artistique a été un voyage continu d'exploration et d'expérimentation. Ce n'est qu'à travers une étude analytique récente de mon travail qu'un noyau sous-jacent et unifié a émergé : ma démarche consiste fondamentalement à maîtriser l'incertitude, à découvrir le sens et la vérité au sein de la perturbation. Cette évolution a débuté par les reflets abstraits de mes paysages urbains, où les environnements urbains structurés se fondaient dans un jeu fluide de lumière et d'ombre. Poussée à approfondir le dialogue entre l'ordre et le hasard, j'ai commencé à intégrer des éléments physiques de la nature au médium lui-même. En laissant la glace fondante et la peinture à l'huile interagir en temps réel, j'ai abandonné une part de contrôle aux forces naturelles. Cette collaboration dynamique entre le hasard organique et l'intention artistique délibérée s'est naturellement étendue à une exploration conceptuelle des icebergs et de leur lien avec la présence humaine, la vulnérabilité et la résilience. Aujourd'hui, cette étude en cours a abouti à une nouvelle série dynamique ancrée dans le dessin automatique. En introduisant une perturbation immédiate et subconsciente sur la toile, je construis des compositions superposées qui puisent dans des souvenirs profondément enfouis, capturant le rythme de la musique, la nostalgie du temps et la permanence du mouvement. Quel que soit le style de mon travail, chaque œuvre demeure un témoignage physique de l'équilibre : naviguer dans un chaos imprévisible pour faire émerger la clarté, la résonance émotionnelle et la vérité.